Previews de escucha radical de Biennale Musica 2026 Venecia

La Biennale Musica 2026 de Venecia se centra en la escucha radical y es un programa comisariado por Caterina Barbieri que se llevará a cabo en Venecia del 10 al 24 de octubre de 2026. Titulado Un hijo del sonido, el festival se organiza como un programa de géneros cruzados y geografías diversas con formatos de escucha colectiva y participativa diseñados para oponerse a la visualización pasiva de conciertos. Se otorgará el León de Oro por logros de toda una vida a Keiji Haino, y el León de Plata será presentado a Sarah Davachi. Entre los aspectos destacados se encuentra la sala ORIGINE en el Arsenale, que contará con una zona de escucha libre de teléfonos, y una instalación especial de globos de doce metros que se lanzará sobre el Arsenale durante el fin de semana de apertura.

El programa incluye estrenos de Lyra Pramuk con Mohammad Reza Mortazavi, Kara-Lis Coverdale actuando con los Tallis Scholars y Sarah Davachi en el órgano, y nuevas obras de Marta De Pascalis y Grand River. Las muestras de la cultura del club presentarán a los artistas principales Nídia, DJ Firmeza y Helviofox junto a los artistas singeli de Dar es Salaam, Jay Mitta, Pili Pili y DJ Travella. El conjunto PMCE estrenará obras en el Teatro Goldoni que incluyen composiciones de Ennio Morricone, Johann Sebastian Bach y Sarah Davachi. La instalación ORIGINE fue diseñada por MFO, y un stand titulado El cielo es nuestro / O Céu É Nosso explorará la cultura baloeiro brasileña.

La Biennale Musica 2026 de Venecia, la escucha radical, está comisariada por Caterina Barbieri y se llevará a cabo en Venecia del 10 al 24 de octubre de 2026. El programa se titula Un Niño del Sonido y está organizado como un programa de géneros cruzados y geografías múltiples con formatos de escucha colectiva y participativa, diseñados para oponerse a la visualización pasiva de conciertos. El festival presenta instalaciones, estrenos, actuaciones de conjuntos y muestras de cultura club en múltiples lugares. El León de Oro por logro vital será otorgado a Keiji Haino y el León de Plata a Sarah Davachi.

En el Arsenale, la sala ORIGINE ofrecerá una zona de escucha sin teléfonos para una escucha sostenida y enfocada. Una instalación especial de globo de doce metros se lanzará sobre el Arsenale durante el fin de semana de apertura, y la instalación ORIGINE fue diseñada por MFO. Un puesto o instalación titulado El Cielo Es Nuestro / O Céu É Nosso explorará la cultura del baloeiro brasileño dentro del programa del festival.

Los estrenos programados para el festival incluyen a Lyra Pramuk con Mohammad Reza Mortazavi, Kara-Lis Coverdale actuando con los Tallis Scholars acompañados por Sarah Davachi al órgano, y nuevas obras de Marta De Pascalis y Grand River. El ensemble PMCE estrenará obras en el Teatro Goldoni que incluirán composiciones de Ennio Morricone, Johann Sebastian Bach y Sarah Davachi. Las muestras de cultura club presentarán a los artistas Príncipé Nídia, DJ Firmeza y Helviofox junto a los intérpretes de singeli de Dar es Salaam, Jay Mitta, Pili Pili y DJ Travella.

Los artistas clave y figuras individuales asociadas con la Biennale Musica 2026 incluyen a la curadora Caterina Barbieri y los galardonados Keiji Haino, quien recibe el León de Oro por su logro vitalicio, y Sarah Davachi, quien recibe el León de Plata. Otros intérpretes y compositores nombrados en la lista del programa son Lyra Pramuk, Mohammad Reza Mortazavi, Kara-Lis Coverdale, Marta De Pascalis, Grand River, Nídia, DJ Firmeza, Helviofox, Jay Mitta, Pili Pili, DJ Travella, Masaru Hatanaka, Kazuhiro Shirao, DJ Anderson do Paraíso, Ennio Morricone, y Johann Sebastian Bach. El programa también hace referencia a colaboraciones y estrenos que involucran a estos artistas. Estos nombres individuales se presentan entre la selección curada del festival.

Los conjuntos, compañías, lugares e instalaciones listados para el festival incluyen el conjunto PMCE, los Tallis Scholars, Príncipé, La Biennale di Venezia, el Arsenale, el Teatro Goldoni, el Nightingale Bar y MFO. Las instalaciones mencionadas en el programa incluyen la salas ORIGINE con una zona de escucha sin teléfono y el stand Heaven Is Ours / O Céu É Nosso que explora la cultura baloeiro brasileña, y se programó una instalación de globo de doce metros sobre el Arsenale para el fin de semana de apertura. Las muestras de la cultura club también son atribuidas a Príncipé y a los intérpretes singeli de Dar es Salaam como parte del programa. Estas entidades aparecen en diferentes lugares y formatos dentro del programa del festival.

Caterina Barbieri ha organizado Biennale Musica 2026 Venice radical listening como un programa titulado A Child of Sound que pone énfasis en formatos de escucha colectiva y participativa destinados a oponerse a la visualización pasiva de conciertos. El programa se orquesta como un proyecto de múltiples géneros y geografías que enfatiza la atención compartida al sonido en lugar de la espectadoría pasiva convencional. El comunicado curatorial de Barbieri enmarca explícitamente estos formatos como un contrapeso a la visualización pasiva de conciertos y como un medio para invitar a la participación activa del público.

El Arsenale albergará la sala ORIGINE, que incluye una zona de escucha sin teléfonos diseñada para una escucha sostenida y enfocada, y la instalación ORIGINE fue creada por MFO. Durante el fin de semana de apertura, se liberará una instalación especial de globos de doce metros sobre el Arsenale; esta instalación también fue diseñada por MFO y está programada como un evento del programa. Las instalaciones y eventos especiales del festival se presentan junto a estrenos y presentaciones en diferentes lugares para apoyar los objetivos participativos del programa.

Un stand o instalación titulado Heaven Is Ours / O Céu É Nosso está incluido entre las instalaciones del festival, y las vitrinas de la cultura club y los estrenos de conjuntos aparecen en todo el programa junto a los formatos de escucha participativa. El festival presenta una mezcla de instalaciones, estrenos, actuaciones de conjuntos y vitrinas de clubes dentro del marco de escucha colectiva que ha especificado el curador.

La sala ORIGINE en el Arsenale incluye una zona de escucha sin teléfonos que se presenta como un espacio para una escucha sostenida y enfocada. La instalación ORIGINE fue diseñada por MFO y se presenta dentro del programa Biennale Musica 2026 curado por Caterina Barbieri. La sala está incluida entre las instalaciones y componentes del programa del festival en el Arsenale.

Una instalación especial de globos de doce metros está programada para ser liberada sobre el Arsenale durante el fin de semana de apertura del festival. La instalación de globos fue diseñada por MFO y está incluida como un evento del programa del fin de semana de apertura. La instalación se describe como parte de la programación de eventos especiales del festival.

Estas instalaciones se presentan junto a estrenos, actuaciones en conjunto y exhibiciones en clubes dentro del programa del festival y se enumeran en relación con los formatos colectivos y participativos de escucha destinados a oponerse a la visualización pasiva de conciertos. También se incluye un stand o instalación titulada Heaven Is Ours / O Céu É Nosso, que se menciona como explorando la cultura baloeiro brasileña. Las instalaciones y eventos aparecen en diferentes lugares del programa del festival.

La Biennale Musica 2026, comisariada por Caterina Barbieri bajo el título del programa A Child of Sound, tiene lugar en Venecia del 10 al 24 de octubre de 2026. El programa se presenta como una programación intergénero e intergeográfica que destaca formatos de escucha colectiva y participativa destinados a oponerse a la visualización pasiva de conciertos, e incluye instalaciones, estrenos, actuaciones en conjunto y exhibiciones de la cultura de clubes.

Las instalaciones programadas en el Arsenale incluyen la sala ORIGINE, con una zona de escucha libre de teléfonos y una instalación de globo de doce metros diseñada por MFO que se soltará sobre el Arsenale durante el fin de semana de apertura, y un stand titulado Heaven Is Ours / O Céu É Nosso, que se menciona como explorando la cultura baloeiro brasileña.

Los reconocimientos y estrenos de premios incluidos en el programa incluyen el León de Oro por logro vital a Keiji Haino, el León de Plata a Sarah Davachi, estrenos de Lyra Pramuk con Mohammad Reza Mortazavi y Kara-Lis Coverdale con los Tallis Scholars acompañados por Sarah Davachi en órgano, y los estrenos de la agrupación PMCE en el Teatro Goldoni que incluyen obras asociadas con Ennio Morricone, Johann Sebastian Bach y Sarah Davachi.